Яркая гостья в интерьере

22 февраля 2011

Даже самые оригинальные обои не будут уникальными, ведь их купили в магазине, а значит, они не в единственном экземпляре. Создать поистине неповторимый интерьер, который не только подчеркнет вашу индивидуальность, но и позволит зрительно изменить пространство, можно при помощи художественной росписи.

 

Визуальные эффекты

Сегодня художники используют различные приемы и сюжеты. Декоративные росписи могут включать элементы строгой, спокойной классики, мотивы давно ушедших культур Ассирии, Вавилона, Египта и в то же время новомодные течения – поп-арт, постмодерн, требующие от художника поиска новых декоративных и изобразительных приемов. Современные материалы позволяют не только использовать любой вид декоративной живописи, но и оформить поверхности совершенно непривычно. Этого можно добиться с помощью широкой палитры красок или комбинирования материалов: паст, пластиков, искусственных глин, жидкого мрамора.

Настенные картины воздушны, они могут покрывать всю стену целиком в виде панно или быть выполнены в виде орнамента. Исполнение росписи в стиле панно всегда эффектно, им можно придать глубину маленьким помещениям, добиться легкости пространства. При этом сюжет росписи может быть абсолютно любым. Орнаментная композиция не менее интересна своей неожиданностью и самобытностью. Основная сфера применения орнаментов – выделение архитектурных элементов, таких как плафоны, фризы, карнизы, арки, десюде-порты (наддверные панно) и т. д., из-за чего орнаменты относят к архитектурной росписи.
В помещениях неправильной геометрии хорош традиционный прием обманки: за счет перспективы и эффекта прорыва пространства помещение визуально расширяется или увеличивается в высоту. В небольшой гостиной можно создать иллюзию веранды с видом на венецианский канал или лес, а фальшокно с написанным пейзажем поможет скрыть неприглядную стену.

Если пейзажи – не ваш стиль, а от росписи отказываться не хочется, можно выбрать имитацию различных текстур: камня, полуразрушенной штукатурки, лепнины или дерева. При профессиональном исполнении обнаружить подмену будет трудно.

 

Техники росписи

Одна из самых простых техник росписи – трафаретная. Данная техника используется для создания повторяющихся рисунков и широко применяется для росписи различных орнаментов и бордюров. Краску можно наносить как кистью и тампоном, так и аэрографом. Одно из преимуществ аэрографии – очень плавные переходы от одного цвета к другому (растяжки) и идеально ровное покрытие краской любой, даже сложноискривленной поверхности. К тому же можно получать линии различной толщины и степени размытости.

К традиционным техникам относится сграффито (итал. sgraffito или graffito, буквально – «выцарапанный»). Она заключается в последовательном нанесении на плоскость стены тонких, окрашенных в различные цвета слоев штукатурки и дальнейшем процарапывании рисунка. Изображение получается четкое, без полутонов, но имеет выраженный рельеф.

Еще одна традиционная техника росписи – энкаустика (греч. enkaustike, от encaio – «жгу, выжигаю») – пришла из Древней Греции. Эта роспись выполняется восковыми красками. Изображение создается с помощью расплавленного или холодного воска, который разогревают уже в готовом рисунке для спекания и образования защитной пленки. Эта технология отличается особой долговечностью.

Но самой известной и сложной техникой росписи по праву считаются благородные фрески, для которых характерны сдержанные цвета и матовая, немного шероховатая поверхность. Фреска может быть выполнена по сырой известковой штукатурке (итал. a fresco – «по свежему», «по сырому»), а также по уже сухой (fresco а secco). Сложность при росписи по сырой штукатурке заключается в том, что время для работы ограничено временем высыхания и отсутствием возможности исправления – неудавшийся фрагмент придется полностью удалить. Работать по сухой штукатурке проще, иногда поверхность немного увлажняют.

Последнее время широкое распространение получили комбинированные техники, когда используется сочетание живописи с различными декоративными текстурными и фактурными штукатурками, имитирующими фактуру камня, старых стен, гобелена, шелка и др. Существует технология, когда сначала создается рельефное панно (барельеф), которое впоследствии расписывается красками. Весьма интересно и завораживающе выглядят многослойные росписи полупрозрачными красками с включением слоев из золотой и серебряной фольги и потали, такие росписи создают эффект пульсирующей поверхности.

 

Последовательность работ

Сначала художник разрабатывает проект или создает эскиз художественной росписи стен или потолка (в масштабе). Далее идет подготовка поверхности. На уже ошпаклеванную и ошкуренную поверхность наносится грунт. В некоторых случаях после этого участок стены под роспись окрашивается в выбранный цвет. Затем на поверхность по эскизу наносится рисунок. Потом начинается непосредственно роспись стены. В завершение рисунок фиксируется при помощи покрывного лака.

 

На что обратить внимание?

Если вы собрались оформить интерьер с помощью приемов декоративно-монументальной живописи, вначале следует проконсультироваться со специалистом, так как использование их в интерьере сопряжено со многими факторами, условностями и сложностями. Роспись может выступать основным стилеобразующим или декоративным приемом оформления интерьера. Уместность ее в том или ином помещении – один из основных факторов, который обычно учитывают дизайнеры. Конечный результат декоративной живописи предполагает симбиоз пожеланий заказчика, мыслей и мастерства художника. Когда планируют включить роспись в интерьер, учитывают будущее убранство – мебель и другие предметы обстановки, их стиль, цвет, расстановку.
Главное – соотнести масштаб помещения и изображения, учесть степень естественной и искусственной освещенности. В комнатах небольшой площади лучше использовать орнамент или отдельные декоративные элементы, в больших помещениях – крупномасштабные изображения: пейзажи, сюжетные многофигурные, а также абстрактные цветовые композиции. Росписью можно оформить одно помещение, несколько или весь дом, ресторан, фитнес-клуб. В двух последних случаях, как правило, стараются стилистически и композиционно увязать изображения друг с другом. Чтобы получить полную картину, заказывают художественный проект, который включает развертку по стенам помещения, поверхности потолка в случае его художественного оформления. Главная задача для художника заключается в том, чтобы соблюсти стилистическое единство и цветовой баланс жилого пространства – расписанных поверхностей и мебели, а также напольного покрытия, портьер и различных аксессуаров.

И последнее: следует помнить, что декоративная живопись – это не обои, которые обходятся намного дешевле и которые можно менять каждый год. Поэтому необходимо тщательно подойти к выбору не только техники живописи и материала, но и исполнителя – художника.

 

Как выбрать художника?

1. Важно не только посмотреть портфолио работ, но и узнать их стоимость. Хороший мастер сразу объяснит вам, что цена работы будет зависеть от выбранной технологии. Вместе вы сможете обсудить, можно ли как-то снизить стоимость проекта или придется выбрать иную технику.
2. Необходимо четко обговорить с художником то, что получится в конечном варианте. Это касается не только самого рисунка, но и цветов. Потому что для кого-то синий цвет представляется одним, а для кого-то другим, поэтому лучше нарисовать эскиз с теми цветами, какие будут использованы в конечном варианте, чтобы человек мог их представить. И обычно художник делает эскиз-проект, общее цветовое и тоновое решение, окончательно прописанный фрагмент, дающий представление о том, как будет выглядеть работа после завершения.

3. Как правило, художник делает несколько первых эскизов принципиально отличающимися друг от друга для того, чтобы понять будущее «направление» работы и дать возможность выбора заказчику. Выбрав один из эскизов как «базовый», можно продолжить работу над эскизом, по желанию заказчика изменяя детали, добавляя или перемещая отдельные фрагменты, корректируя цветовое и тональное решение. Когда желаемый результат будет достигнут, эскиз утверждается заказчиком, и за все последующие коррективы и изменения в настенной или потолочной росписи художник может попросить дополнительную оплату.

4. Заказчику надо учитывать и то, что сами художники по сути перфекционисты и стремятся к тому, чтобы работа была совершенной. То есть они хотят сделать как можно лучше, а в итоге сильно растягиваются сроки. Поэтому их надо оговаривать заранее и желательно в письменном виде. При этом, определяя длительность работ, надо помнить, что если вы хотите как лучше, то не стоит сильно ужимать время. К тому же если вы по ходу работы заказываете дополнительные эффекты, например, чтобы рисунок выглядел немножко состаренным, то надо учитывать, что это тоже увеличивает сроки в силу особенностей исполнения.

5. Помимо того, что заказчику должны нравиться работы художника, обязательна и личная симпатия, возможность быстро находить общий язык. Ведь когда хозяин квартиры решает сделать роспись, то художник становится его руками, он воплощает его задумку. И пусть людей не пугает то, что рисунок делается на долгое время, ведь он подбирается с учетом предпочтений клиента, а они редко меняются кардинально.

 

Сколько стоит роспись?

Стоимость услуги росписи очень сильно зависит от того, что будет изображено на рисунке. В Калининграде цена начинается примерно от 100 евро за квадратный метр и простирается в бесконечность. То есть где-то от 3-4 тысяч рублей – цена обычной картины в магазине. Абстрактная живопись или что-то из простых рисунков, выполненных при помощи аэрографии, стоят, конечно, дешевле: примерно 500 рублей за 1 кв. м. Итоговая сумма затрат также зависит от сложности поставленной задачи и условий труда на объекте. Так, работа на высоте, плохая освещенность помещения, изогнутая поверхность оформляемой стены увеличат стоимость работ.

 

  

 

 

Советы экспертов

 

Совет дизайнера

Асия Орлова, дизайнер:

 

«Шкаф можно и нарисовать»

– Использование росписи в интерьере зависит от самого интерьера. Некоторые сюжеты подчеркивают его, являются продолжением. Так, в классическом интерьере будут хорошо смотреться классическая роспись, фрески, обманки. Очень хорошо смотрится роспись в детских комнатах, там стилистика может быть очень богатая. Если это какой-то минималистический интерьер, то, скорее всего, здесь подойдет абстрактная стеновая живопись или просто отдельные картины. Можно наполнить квартиру световыми пятнами в виде нарисованных картин, и это будет очень выигрышно смотреться.

Долгое время роспись вообще служила основной частью оформления интерьера. Особенно это касается интерьеров в стиле классики и барокко. Заказывали расписные потолки, стены. Сейчас это немного отошло в прошлое, потому что появилось много других материалов, которые обогащают интерьер и делают его интересным и необычным.

В первую очередь роспись работает на расширение пространства. Его можно раскрыть там, где его нет, но еще и создать настроение. Например, можно сделать помещение более светлым.

Часто используются обманки – это фальшокна, фальшдвери. Можно сделать даже имитацию шкафов с декоративной посудой или изобразить предметы, висящие на стене. Это помогает наполнить пространство, не перегружая его мебелью. То есть, по идее, на стене ничего нет, но кажется, что комната наполнена различными деталями интерьера.

Как правило, дизайнер предлагает рисунок сам, потому что роспись – это довольно мощный элемент, формирующий интерьер. Бывает, конечно, что клиент просит нарисовать что-то конкретное, но тогда интерьер строится вокруг этого рисунка. Чаще всего люди сами не знают, чего хотят, поэтому инициатива исходит от дизайнера.

 

 

Совет художника

Татьяна Янчук, художница:

 

«Заказчику чаще важен сюжет, а не техника»

 

– Перед нанесением краски нужно подумать о дополнительных средствах выражения. Это может быть объем – лепнина. Еще очень интересно, когда специально продумывают, как направить свет, какие лампочки встроить и т. д. Смотрится очень эффектно.

Что касается техник, когда художник работает кистями, то видны мазки. Мазки – это динамика, рука мастера. Многие это любят, хотят, чтобы был виден объем, видно соприкосновение художника со стеной. Что касается аэрографии, то это дословно воздушная живопись, исполняется посредством аэрографа, и художник со стеной не контактирует, поэтому мазков нет, руки не видно. Но в аэрографии есть ряд своих плюсов. Я за то, чтобы определяющим было предпочтение заказчика. Редко, когда для человека важен способ нанесения, скорее, для него больше важен сюжет. Когда с сюжетом удалось определиться, то под него уже подбираются материалы. Художник должен объяснить, при помощи какой техники удастся лучше воплотить то, что он хочет. Плюс важно учитывать интерьер квартиры. Часто люди хотят создать пейзаж на стене, но не уверены, что он подойдет к интерьеру. На самом деле я думаю, что любую задумку можно реализовать какими-то средствами, хитростями. И она будет очень гармонично смотреться в интерьере. Можно использовать такой прием, как повторение, когда в рисунке повторяется какая-то деталь из интерьера. Например, у клиента есть красивая столешница, ее можно продлить на картине или повторить, либо нарисовать вазу, такую же, как та, что стоит у другой стены, и т. д. Еще один прием – перспектива, когда в рисунке продолжается, например, пол квартиры (полностью прорисовывается его цвет и фактура). Создается впечатление, что комната гораздо больше, чем есть на самом деле.

 

Совет юриста

Жанна Сивалова, юрист:

 

«Заключать договор обязательно»

 

– При заказе декоративной росписи, как и при оказании любой другой услуги, необходимо заключить договор. В данном случае это будет договор на выполнение художественных работ. В нем следует предельно четко описать предмет договора, а в приложении желательно прикрепить эскиз росписи. Это нужно сделать для того, чтобы у сторон до начала непосредственных работ было ясное представление о результате. Я бы советовала прописать в договоре стоимость самих работ и отдельно стоимость материалов. Обязательно надо вписать гарантийные обязательства, то есть указать, как долго роспись будет держаться при надлежащем уходе. И, конечно, четко прописать сроки работ (начало и окончание). Совсем не лишним будет описать в договоре порядок оплаты. Как показывает практика, лучше разделить оплату на два платежа: первый платеж – стоимость материалов, второй – стоимость работы. Если исполнитель требует аванс, то можно сделать три платежа: аванс в размере 30 % от общей суммы договора, затем следующий платеж после выполнения половины от общего объема работ – также 30 %, и окончательный расчет после того, как заказчик примет готовую работу и подпишет акт приемки-сдачи (если это предусмотрено договором). Тогда работник будет стремиться соблюсти сроки. Можно также предусмотреть, что в случае задержки начнут действовать штрафные санкции и часть денег будет удержана (не доплачена) заказчиком при окончательном расчете. Можно ввести и бонусную систему, то есть указать возможность доплаты и ее размер в случае окончания работ раньше указанных сроков. Напомню, что договор необходимо составлять в двух экземплярах, по одному для каждой из сторон. В случае нарушения условий договора не стоит затягивать, а обращаться в суд.

 

Совет продавца

Вероника Сушкина, продавец-консультант магазина «Ультрамарин»:

 

«Качество отечественных красок не уступает зарубежным»

 

– Для росписи стен применяются акриловые, темперные и масляные краски. Акриловые краски быстро сохнут, после высыхания очень влагостойки и имеют яркий цвет. Их можно также использовать в смеси со структурными пастами, чтобы позволяет придать фактуру и объем. Акриловые пасты в свою очередь тоже бывают с вкраплениями частиц песка, гранул и т. д. Можно использовать их совместно с самоклеющимися трафаретами. Благодаря специальному покрытию, они легко приклеиваются на стену, а сверху прокрашиваются губкой или валиком, смоченным в акриловой краске. Затем можно отклеить этот трафарет и использовать еще несколько раз, чтобы сделать бордюр, например. Также будет очень красиво, если использовать с трафаретами структурную краску. Когда вы отклеите трафарет, на стене останется объемный рисунок.

В Калининграде продаются акриловые краски отечественного и иностранного производства. Зарубежные хороши тем, что имеют достаточно обширную палитру цветов и всевозможные полутона. В отечественных красках нет такого большого выбора цвета, приходится очень много смешивать, чтобы получить нужный оттенок. При этом второй раз получить тот же тон уже сложно. Разница в цене между отечественными и зарубежными красками небольшая. Иностранные просто расфасованы большим объемом и идут чуть-чуть подороже. По качеству они, в принципе, одинаковы. Их можно даже смешивать между собой. В отличие от акриловых красок, которые делаются на водной основе, темперные – на основе ПВА. Они сохнут дольше, но у них более разнообразная палитра. Масляные краски реже применяются для росписи стен, потому что, во-первых, они очень долго сохнут, а во-вторых, имеют неприятный запах, так как используются с разбавителями вроде скипидара.

 

Текст: Наталья Теплякова

Фото: Ольга Данилова, Татьяна Янчук (этапы росписи)